12 апреля родился один из выдающихся русских
драматургов Александр Николаевич
Островский, чье творчество стало важным этапом в развитии русской литературы и
национального театра. Можно смело сказать, что именно произведения Островского
положили начало русского репертуара в театре. Уже первые его пьесы показали на
сцене мир, прекрасно знакомый самому драматургу, но совершенно неизвестный читателям
и зрителям середины ХІХ века.
Будущий знаменитый драматург родился в Замоскворечье,
в купеческом доме на Малой Ордынке. В этом районе он провел свои юные годы, а
дом, где он появился на свет, существует по сей день. Отец Островского был сыном
священника. Мать скончалась, когда мальчику было 8 лет. Спустя 5 лет после
смерти жены Островский-старший женился вновь.
Уже в юности Саша увлекался литературой и театральным
делом. Потакая отцу, он поступил в Московский университет на юридический
факультет. В годы обучения все свободное время он проводил в Малом театре, где блистали актеры Павел
Мочалов и Михаил Щепкин. Увлечение молодого человека заставило его покинуть институт.
Отец питал надежду на то, что это прихоть, и пытался пристроить сына на
выгодную должность. Александру Николаевичу пришлось пойти работать писцом в
Московский совестный суд и в канцелярию Московского коммерческого суда. В
последнем он стал чиновником, принимавшим просителей устно. Этот опыт драматург
часто использовал в своем творчестве, вспоминая немало интересных случаев,
услышанных им за время практики.
В 1847 году состоялся дебют писателя в газете
«Московский городской листок». Издательство опубликовало две сцены из комедии
«Несостоятельный должник». Это первый вариант известной читателям пьесы «Свои
люди – сочтемся». Характерная манера писателя просматривается в первом же его
произведении. Он описывает общенациональные темы сквозь призму семейно-бытового
конфликта. Персонажи пьес Островского – обладатели колоритных и узнаваемых
характеров. Язык произведений легок и прост, а финал ознаменован моральной
подоплекой. После публикации пьесы в журнале «Москвитянин» на Островского
обрушился успех, хотя цензурный комитет запретил постановку и повторную
публикацию произведения.
Островского внесли в перечень «неблагонадежных»
авторов, что сделало его положение невыгодным. Ситуацию усложнил брак
драматурга с мещанкой, который не благословил отец. Островский-старший отказал
сыну в финансировании, и молодые люди испытывали нужду. Даже сложное
материальное положение не помешало писателю отказаться от службы и полностью
посвятить себя литературе.
Пьесы «Не в свои сани не садись» и «Бедность не порок»
допустили к постановке на театральных подмостках. Их созданием Островский совершил
революцию в театре. Публика шла смотреть на простую жизнь, и это в свою очередь
требовало иного актерского подхода к воплощению образов. Декламация и
откровенная театральность должны были смениться естественностью существования в
предлагаемых обстоятельствах.
В копилке драматурга 49 пьес и еще семь написанных в
соавторстве. За годы творчества им было создано множество произведений, ставших
классикой драматургии, которые до сих пор не сходят со сцены. Это «Доходное
место» (1856), «Гроза» (1859), «На всякого мудреца довольно простоты», «Бешеные
деньги» (1870), «Лес» (1871), «Волки и овцы» (1875) и др.
Особое место в творчестве Островского занимает пьеса
«Снегурочка» (1873), выражающая всю силу лирической составляющей его
драматургии.
В последний период творчества Александром
Николаевичем была написана целая серия пьес, посвященных судьбе женщины в
условиях предпринимательской России 1870-1880 годов – «Последняя жертва»,
«Бесприданница», «Сердце не камень», «Таланты и поклонники», «Без вины виноватые»
и др.
Обладая незаурядным темпераментом, Островский
деятельно боролся за создание реалистического театра нового типа, за
действительно художественный репертуар, за новую этику актера. Его произведения
с успехом выдержали испытание временем. Многие из них сегодня экранизированы
или послужили основой для создания кино- и телесценариев.
Меняются времена, идеи, кумиры, а пьесы Александра
Николаевича Островского как шли, так и идут на лучших сценах, ничуть не теряя
нашего интереса.
Комментариев нет:
Отправить комментарий