11
ноября исполняется 125 лет со дня рождения Евгения Ивановича Чарушина, замечательного
русского писателя и художника-иллюстратора, посвятившего своё творчество
удивительному миру животных. Пушистые медвежата, любопытные бельчата,
осторожные зайчата, озорные лисята и забавные птенцы — герои его книг знакомы
многим поколениям юных читателей. Произведения Чарушина помогают детям не
только узнавать интересные факты о природе, но и учат внимательно наблюдать за
животными, понимать их повадки и бережно относиться ко всему живому.
Отец
Евгения Ивановича — Чарушин Иван Аполлонович — губернский архитектор, один из
лучших архитекторов Урала. Более 300 зданий в Ижевске, Сарапуле, Вятке было
построено по его проектам. Родители с
детства прививали сыну любовь к природе. Любимым чтивом Евгения были книги о
братьях наших меньших. «Жизнь животных» А.Э. Брема являлась для него самой
дорогой и любимой. Он ее берег и всю жизнь перечитывал. В том, что начинающий
художник изображал все больше птиц да зверей, есть значительная доля влияния
Брема. Евгений с юных лет желал запечатлеть увиденное для того, чтобы сохранить
быстро меняющийся мир. И рисование пришло на помощь. Евгений Иванович говорил,
что художник родился в нем раньше, чем писатель.
Сохранились
семейные предания о духовном и физическом развитии мальчика в гармонии с
природой. Так, плавать он научился, переплыв реку со стадом коров и держась за
их хвосты, а произношение звука «р» одолел, подражая карканью ворон. Рисовать
для Жени было таким же естественным, как дышать, разговаривать и шалить. На
фото, сделанных в детстве и отрочестве, юноша выглядит положительным и
серьезным, но на самом деле был большим проказником.
В
6 лет Евгения отдали в Вятское коммерческое училище, славящееся художественным
образованием. Учебное заведение долго терпело проказы будущего художника, сошла
с рук даже организация «подрыва печки» – учитывались не только обаяние и
способности юного Чарушина, но и то, что его отец именно тогда возводил новое
здание училища.
После
окончания среднего учебного заведения, Евгений Чарушин пошел служить в
политотдел 3-й армии Восточного фронта, где очень пригодились навыки в
рисовании и оформлении. В 1922 году молодой человек стал студентом
Петроградской академии художеств, в которой уже обучался его друг Васнецов. Не
любящий системности, не терпящий канонов Чарушин считал, что прославленное
учебное заведение ничего ему не дало, а намного больше пользы в становлении его
как художника принесли частые визиты в зоопарк. По окончании кузницы живописцев
Евгений некоторое время зарабатывал созданием вывесок для нэпманов и только
после годичной службы в стрелковом полку под Лугой показал тетради с рисунками
животных художнику Владимиру Лебедеву, работавшему в «ДЕТГИЗ».
Первой
книгой, проиллюстрированной Евгением Чарушиным, стал «Мурзук» Виталия Бианки. В
дальнейшем художник создавал иллюстрации для произведений Михаила Пришвина,
Корнея Чуковского и Максима Горького, русские сказки. Наибольшее признание
получили портреты героев произведения Самуила Маршака «Детки в клетке». Любимой
техникой Евгения Ивановича являлась литография. Иллюстратор обычно пренебрегал
изображением среды, в которой находились медвежата и волчата, его мышление
сопротивлялось изображению пространства.
Во
время войны художник, находившийся с семьей в эвакуации в родном городе на
берегу Вятки, был вынужден отойти от любимой тематики и техники. Среди работ
Чарушина того времени – оформление спектаклей драматического театра, создание
плакатов, иллюстрирование сборников «Наука ненависти» и «Боевые дни», роспись
общественных помещений города Кирова – от Дома пионеров до заводской столовой.
Писать
прозу Чарушин начал по совету Маршака, дебютировав произведением «Щур». Почти
все рассказы и сказки Евгения Ивановича повествуют о животных, произведения
благополучны по тональности и финалам – персонажи не становятся ни убийцами, ни
жертвами. Постоянный спутник Чарушина-рассказчика – юмор, частый художественный
прием – звукоподражание.
В
каждой живой твари Чарушину виделась загадка, а таинственность жизни животного
отлично передавалась отсутствием контурного рисунка – рисованием «пятнами» и
«штрихами», своеобразным анималистическим импрессионизмом. Наиболее интересными
Евгения Ивановича считал зверят – ведь в будущих Топтыгиных и Патрикеевных
сочетались черты ребенка и зверя. Об этом свидетельствуют сами названия
произведений анималиста («Медвежата», «Мохнатые ребята», «Волчишко»).
Личная
жизнь Евгения Ивановича была счастливой и спокойной. В 1928 году начинающий
художник и писатель женился на землячке Наталье Зоновой, через 6 лет родился
единственный наследник и продолжатель дела отца Никита. Любимый сын стал
главным героем сборника рассказов Евгения Чарушина «Никитка и его друзья».
Работы Н. Е. Чарушина, иллюстратора произведений, хранятся в Третьяковской
галерее, Русском музее, галереях зарубежных стран.
Тяжелый
труд в военные годы подорвал здоровье Евгения Чарушина. Во время выполнения
Кировских росписей художник неоднократно терял сознание, поскольку работы
выполнялись ядовитыми нитритными красками. Причиной смерти Чарушина, как и его
отца, стало онкологическое заболевание. Однако если Иван Аполлонович перешагнул
80-летний рубеж, то Евгений Иванович прожил 63 года. Через несколько месяцев
после смерти Чарушина работы художника завоевали золотую медаль на выставке в
ГДР.
На
фоне нынешнего довольно быстрого ритма жизни и всеобщего увлечения гаджетами
книги Евгения Чарушина — нечто вроде связующего звена между человеческим
обществом и природой. Они адресованы детям дошкольного и младшего школьного
возраста. И детей, и взрослых творчество Евгения Чарушина учит относиться к
окружающему миру добрее, мудрее и справедливее.

















Комментариев нет:
Отправить комментарий